曲目列表
专辑简介
专辑介绍：为纪念马克斯·雷格（Max Reger）诞辰 150 周年，本张专辑将继续关注马克斯·雷格那些不那么知名但同样情感十分细腻且无比动人的合唱、交响乐和管弦乐歌曲。在这些作品中，雷格完全顺应了当时的潮流。可以说，这种在当时的歌剧中没有立足之地的宏大理念，被转移到了音乐厅。与马勒的一些吕克特组曲一样，雷格的这些作品已经超越了单纯的管弦作品的传统形态。作曲家介绍：马克斯·雷格（Max Reger）是德国作曲家、钢琴家、管风琴家、指挥家和学术教师。雷格1873年3月19日出生于巴伐利亚的布兰德。15岁在拜罗伊特音乐节（Bayreuth Festival）上听到瓦格纳（Wagner）的《帕西法尔》和《纽伦堡名歌手》，留下深刻印象。1890年至威斯巴登随里曼（Hugo Riemann）学习作曲。次年开始创作，写下了两部小提琴奏鸣曲。他曾担任音乐会钢琴家、莱比锡大学教堂音乐总监、莱比锡皇家音乐学院教授以及萨克森·迈宁根公爵乔治二世宫廷音乐总监。雷格尔最初的创作主要是民歌、室内乐、合唱曲以及钢琴和管风琴作品。后来，他转而创作管弦乐作品，例如广受欢迎的《莫扎特主题变奏与赋格》，以及为合唱团和管弦乐队创作的作品，如《隐士》和《海贝尔安魂曲》。指挥家介绍：克里斯托夫·斯佩林（Christoph Spering）是德国古典音乐指挥家，尤其专注于教堂音乐。他于1985年创建了科隆音乐合唱团（Chorus Musicus Köln），并于 1988 年创建了新管弦乐团（Das Neue Orchester）。克里斯托夫·斯佩林是新一代年轻指挥家中的一员，他不仅注重实际操作，还注重音乐学方面的诠释。他主要致力于阐释十八世纪和十九世纪音乐的诠释方法，这些方法强调对音乐真理的探求，同时也符合作曲家的意图，远远超越了单纯的文字注释。除了实践，克里斯托夫·斯佩林还关注音乐诠释的科学性。自 1983 年起，他担任自己创建的Mülheimer Kantorei Köln合唱团的指挥，自1985年起担任科隆室内合唱团 Chorus Musicus Köln的指挥，自1988年起担任新管弦乐团的指挥。1987 年，克里斯托夫·斯佩林作为最年轻的指挥家首次亮相科隆爱乐音乐厅，此后他收到了许多国际邀请。从那时起，他就以对历史真实性的最大执着探索曲目。亚州色图
专辑简介：意大利历史乐器合奏团Gli incogniti带来的全部是维瓦尔第作品，包括作曲家的五首双小提琴协奏曲以及弦乐协奏曲RV127。Gli incogniti由小提琴家阿曼迪娜·拜尔（Amandine Beyer，2001年维瓦尔第国际比赛获奖者）领衔，明星小提琴家朱利亚诺·卡米尼奥拉（Giuliano Carmignola）加盟，为这些悦耳作品的录制树立了新标准。维瓦尔第的双协奏曲就像一场角斗，奥利维耶·福雷斯写道：“标准提高了，旁观者评论、分析、比较、猜测，投注台打开了。”但他接着说，比武并不是真的。它是“一个剧场的舞台，在这里，一个群体中的两个孤独者相遇，然后互相打量，互相安慰”。两个主角之间必然会有比较，但最终胜利的将是集体。至少可以说，阿曼迪娜·拜尔和她的杰出嘉宾朱利亚诺·卡米尼奥拉为这种令人眼花缭乱的音乐剧形式注入了新的活力！乐团简介：Gli Incogniti由小提琴家阿曼迪娜·拜尔召集的一群朋友于2006年创立。Gli Incogniti以Accademia degli Incogniti命名，这是17世纪威尼斯最活跃、最自由的艺术和学术团体之一。该学院的精神正是今天“Incogniti”乐团的动力：对各种形式的未知事物、声音实验、新曲目研究、重新发现“经典”和鲜为人知的杰作的兴趣。他们在一起排练和演奏时的真正愉悦满足了他们的核心理念——通过他们的综合敏感性和个人喜好，传递对所演奏曲目的坚定而一致的看法。目前，该乐团已跻身于以历史为依据进行演奏的顶级参考乐团之列，演奏曲目从巴洛克（维瓦尔第、巴赫、帕赫贝利）到古典（海顿、巴赫甚至莫扎特）。艺术家简介：几年前，阿曼迪娜·拜尔（Amandine Beyer）被公认为巴洛克小提琴曲目演绎的典范。她在2012年录制的J. S.巴赫的《奏鸣曲与帕蒂塔》获得了国际最佳评论奖（Diapason d'or de l'année、Choc de Classica de l'année、Editor's choice de Gramophone、Prix Academie Charles Cros、Excepcional de Scherzo....）。她经常在世界各地最重要的音乐厅和音乐节演出（夏特莱剧院、萨布勒音乐节、因斯布鲁克音乐节、维也纳音乐厅......）。她经常参加不同的音乐团体：les Cornets Noirs、与Pierre Hantai、Kristian Bezuidenhout 或 Laurance Beyer 的二重奏以及她自己的乐团：Gli Incogniti（其演奏维瓦尔第《四季》和科莱利《重奏协奏曲》的专辑受到国际评论家的欢迎，被认为是演奏这些曲目的新亮点）。朱利亚诺·卡米尼奥拉（Giuliano Carmignola）出生于50年前维瓦尔第文艺复兴的发源地特雷维索，开始跟随父亲学习小提琴。他在威尼斯音乐学院的第一位老师是路易吉·费罗（Luigi Ferro），费罗曾是威尼斯音乐学院管弦乐团（1947年由安杰洛·埃夫里奇安创建，专门演奏维瓦尔第的音乐）的独奏家，后来又与罗马维塔奥西乐团（Virtuosi di Roma）合作，1970年至1978年期间，卡米尼奥拉又作为独奏家与该乐团合作，同时接替费罗在威尼斯担任教师。20世纪70年代初，卡米尼奥拉在国内和国际比赛中屡获佳绩，从而开启了自己的职业生涯。在参加了内森·米尔斯坦（Nathan Milstein）、弗朗科·古利（Franco Gulli）和亨利克·席林（Henryk Szeryng）的大师班之后，他又在克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado）、埃利亚胡·因巴尔（Eliahu Inbal）、彼得·马格（Peter Maag）和朱塞佩·西诺波利（Giuseppe Sinopoli）等著名指挥家的指挥下演奏了19世纪和20世纪的主要小提琴作品，包括在意大利首演亨利·杜蒂耶（Henri Dutilleux）的小提琴协奏曲。
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